En tiempos pasados, hablar de arte evocaba imágenes de galerías selectas, subastas exclusivas y majestuosos museos, considerados como los auténticos santuarios de la cultura. En dichos espacios, se llevaban a cabo las transacciones más significativas relacionadas con obras maestras y piezas de coleccionista. Aunque también había oportunidades para adquirir arte en mercadillos, tiendas de antigüedades o directamente de manos de artistas callejeros, la realidad es que estas opciones eran más la excepción que la norma.
Sin embargo, la era digital ha introducido una revolución profunda en este ámbito. Gracias a la expansión de la red, ahora el mercado del arte se ha democratizado, permitiendo a creadores y aficionados participar de una forma mucho más accesible. Las plataformas en línea, mercados electrónicos y redes sociales han abierto un espectro de posibilidades que era difícil imaginar hace solo unos años.
Este cambio no solo ha diversificado las formas de acceder al arte, sino que ha tenido un impacto económico considerable. Según el informe Online Art Trade Report 2021 de Hiscox, durante el primer semestre del año 2021, el mercado de arte online generó un volumen de ventas de 5.849 millones de euros. Esta cifra pone de manifiesto la trascendencia que el entorno digital ha adquirido en la industria.
Por todo ello, si tienes en mente dar el salto y crear tu propia tienda online de arte y cultura, este es el momento idóneo para hacerlo. En este artículo, queremos ayudarte a cómo vender arte online de manera efectiva, con estrategias de marketing concretas y casos de éxito que servirán de inspiración.
¿Merece la pena vender arte por Internet?
La respuesta simple es sí, la larga es por supuesto, y es que, la digitalización no solo ha transformado cómo interactuamos o accedemos a la información, sino que ha revolucionado numerosos sectores, incluido el fantástico mundo del arte. Como comentábamos, antes, las obras solían estar enclaustradas en galerías y museos, accesibles solo para un público muy concreto. Ahora, la posibilidad de vender arte en línea ha democratizado este sector, brindando oportunidades tanto a artistas emergentes como a galeristas y comerciantes de arte para alcanzar un público global.
Pero, ¿Merece realmente dar el salto? nuevamente sí, las razones son numerosas y bastante convincentes. Según el mismo informe Online Art Trade Report 2021 de Hiscox, el mercado del arte online ha mostrado un crecimiento sostenido. Esto no es una casualidad, sino el resultado de las múltiples ventajas que ofrece este modelo de negocio.
Principales ventajas de vender arte por Internet:
- Alcance global: el arte es universal, no precisa de un idioma, de una creencia o ideología política, esto quiere decir que puede ser ofertada a millones de personas. A través Internet una obra puede ser vista y adquirida por cualquier persona en el mundo, rompiendo las barreras geográficas.
- Costes reducidos: eliminas muchos de los costes asociados a las galerías físicas, como el alquiler de espacio o las comisiones exorbitantes.
- Acceso a nuevos mercados: plataformas en línea permiten segmentar y alcanzar nichos de mercado específicos interesados en tu tipo de arte.
- Conveniencia para el comprador: los clientes pueden acceder a un catálogo las 24 horas del día, lo que aumenta las posibilidades de venta.
- Flexibilidad y control: control sobre el precio, la descripción y la presentación de obras.
- Facilita el networking: las redes sociales y las comunidades en línea son herramientas excelentes para establecer contactos profesionales y captar la atención de galeristas o coleccionistas.
- Datos y métricas: las plataformas online ofrecen información detallada sobre el comportamiento de los usuarios, lo que permite ajustar una estrategia de ventas y marketing.
Ahora que conoces las razones fundamentales, quizás te interese explorar más a fondo cómo vender arte online. La siguiente sección de este artículo te guiará a través del proceso, para que puedas dar tus primeros pasos en este emocionante mundo digital.
5 consejos sobre cómo vender arte online
Ahora que ya entendemos las ventajas de adentrarnos en el mundo del arte digital, es probable que nos estemos preguntando cómo vender arte online de forma efectiva. Dar el salto al comercio electrónico puede parecer difícil y tedioso al principio, especialmente en un sector tan particular como el arte.
Sin embargo, los datos son prometedores; según el informe de Hiscox mencionado anteriormente, el comercio de arte en línea ha mostrado una robusta salud, facturando miles de millones en solo medio año. Para facilitar la entrada en este escenario, hemos recopilado una serie de consejos que podrían ser el trampolín que todo artista necesita para empezara vender por Internet:
1. Escoge la plataforma adecuada
El lugar en el que decidamos ofrecer las obras puede determinar gran parte de el éxito del proyecto. Algunas plataformas específicas para arte, como Saatchi Art o Etsy, tienen un público cautivo interesado en este tipo de productos. Sin embargo, se llevarán una comisión que varía según la página.
Por otro lado, disponer de una página web propia otorga total control sobre las obras y cómo se presenta, aunque, para que esto tenga salida, inicialmente hay que invertir recursos y tiempo em posicionar la web. Cada opción tiene sus pros y contras, por lo que es esencial investigar y decidir cuál se ajusta más a nuestras necesidades y habilidades.
2. Presenta tus obras de manera profesional
Una presentación adecuada es vital para captar la atención de posibles compradores. Según un estudio de la Universidad de Stanford, el 46.1% de las personas considera el diseño de una web como el principal criterio para determinar la credibilidad de una empresa. Así que invertir en fotografías de alta resolución y descripciones detalladas es imprescindible.
Además, no deberíamos limitarnos por dar especificaciones técnicas; lo ideal es relatar la historia que hay detrás de cada obra y las técnicas que se ha utilizado. Este tipo de detalles aportan un valor añadido, permitiendo al cliente potencial conectarse emocionalmente con la pieza, lo que puede ser un factor decisivo en su compra.
3. Establece precios atractivos pero justos
Determinar el coste de una obra es uno de los aspectos más delicados del proceso de venta y más difíciles también. La consultora Deloitte, en su informe “Art & Finance Report 2019″, destaca que un precio justo es crucial para atraer a inversores al mercado del arte. Es necesario entonces considerar no solo el tiempo y los materiales empleados, sino también otros factores como la notoriedad como artista y los precios de mercado para obras similares.
4. Utiliza las redes sociales para ganar visibilidad
La presencia en redes sociales es más que un lujo, es una necesidad en esta era digital. Según el informe de Hootsuite Digital 2021, el 53% de los usuarios de redes sociales utilizan estas plataformas para investigar productos antes de realizar una compra. Por eso, plataformas como Instagram, que cuenta con más de 1.000 millones de usuarios activos, se convierten en vitrinas virtuales perfectas para el arte y la cultura.
5. Implementa una estrategia de marketing digital
Por último y lo más importante, se tendrá que pensar en una estrategia publicitaria que vaya mucho más allá de postear alguna foto o algún comentario de manera ocasional. Es vital entonces trabajar en diferentes estrategias y campañas, como por ejemplo; invertir en SEO, marketing por correo electrónico y publicidad online puede marcar una diferencia sustancial. Pero cualquier técnica implementada debe ser planificada, monitoreada y ajustada en caso de que algo no funcione.
Rompe el molde y muestra al mundo tu creatividad. El arte no tiene fronteras, y ahora, gracias al mundo digital, tu obra tampoco las tendrá. ¡Es hora de emprender tu viaje en la venta de arte online!
